无论是刚刚入行的演员还是已经久经沙场惯看春风秋月的演员，大概都有一个共同的习惯，那就是等自己作品上映的时候会翻看评论。

区别无非就是老演员或者大牌演员们接受程度更高一点，当然这种接受程度也跟自己的咖位大小有关。

并不是说咖位大的演员就看不进去影迷们或者观众们的评论，这其实也是有一定的客观原因在里面的。

无论是导演或者演员，从你火了的那一刻就会有无数的投资方制片人出品人找到你，画饼也好，许愿也罢，他们会把你硬塞进一个项目里。

如果那个项目是老导演还罢了，他们至少指出你表演上的不足，可如果不幸遇到地位不是那么高的导演，这些人甚至连指出你的错误都不会。

这也正应了圈内那个人的话，当你成名之后身边遇到的人都是好人，每天对你笑脸相迎，耳边也不会再出现有其他的声音，更别说批评的声音，环绕在周身的全鲜花和掌声。

这就很可怕了。

一个演员一旦脱离了大众，那么他的表演肯定会不接地气。

无论他多么天赋异禀，也无论他地位高低。

好在现在的陈鸣还属于能听进去建议或者意见的那类人，而且他也分外珍惜这类人，甚至在自己粉丝与之辩论的时候陈鸣还会格外留意他们的评论，也会礼貌的跟对方交流。

这时候的艺人在微博或者各类社交媒体上反而多是活人，陈鸣自己也挺诚恳的，很多真正的粉丝挺吃的他这一套。

“一直很期待王导筹备多年的这一部《一代宗师》，去电影院看后觉得没有辜负自己的期待，梁超伟老师和张子怡老师影帝影后的表演自然不用多说，反而其中给我惊喜最大的是赵泍山老师和陈鸣的表演。

本山老师的表演无愧于小品之王的称号，甚至在某些时刻我竟然觉得他在戏里压制住了梁超伟，把关东之鬼丁连山演活了。

另外就是陈鸣了，说实在的，我之前一直对他颇有成见，觉得他从群演一路走来不过是一些资本或者媒体的过度吹捧，甚至拿了百花奖影帝之后让我对他的厌恶更甚。

可这部戏改变了我对陈鸣的看法，影片中给我惊喜的除了赵泍山老师之外就是他了。当陈鸣在金楼赢得对决时，用睥睨众生的眼神说出‘刀的真意不在杀，在藏’时，那个锋芒毕露的马三已经活了。

这个曾经横店的小群演，竟然咀嚼出王佳伟式台词的血肉和重量。但这还不是最令我兴奋的地方。

那场在雪夜火车站和张子怡的对手戏，我丝毫不觉的陈鸣落入下风，哪怕是他和叱咤风云的张子怡演对手戏。

要知道，好演员之间一定是相互成就的，他们之间会产生更多让影迷们为止兴奋的火花和灵感。

当陈鸣饰演的马三在火车站被宫二姑娘击败后，我从他的表情中竟然看出了一丝释然的笑意，在他欲言又止拦住自己手下的动作中，全是对自己弑师之后愧疚的自我处刑，我甚至在那一刻感受到了马三的解脱。

他无疑是孤傲的，这份孤傲既成就了他也掩盖住了他的眼睛，让他把家国情怀置于胜负之下，让他曲解了师父对自己的期望与磨练，最后竟产生出了仇恨。

当他理解那一招【老猿挂印】之后却为时已晚，马三清楚的知道自己已经回不了头了。

只有孤独的走下去。

只能够孤独的走下去。

这并不是我信口开河，我也请求认真看了这场戏的观众不要沉浸于那华丽至极浪漫无比的打斗之中。

看看陈鸣被自己师妹击败之后的诧异，震惊到暴戾。

如果只是这样那一定不值得我写如此之长的影评来夸赞陈鸣的演技，关键在于在这些复杂的情感之后我竟能从他的眼神中看出那抹释怀。